Il lungometraggio “La zona d’interesse”, diretto da Jonathan Glazer e interpretato da Sandra Hüller e Christian Friedel, è attualmente disponibile per la visione in streaming su Sky e Now. La pellicola ha riscosso un notevole successo, vincendo due premi Oscar nel 2024 per il Miglior Film Internazionale e il Miglior Suono. Ispirato liberamente dall’omonimo romanzo di Martin Amis, il film affronta temi inquietanti e dolorosi legati all’Olocausto, invitando a riflettere sulle atrocità commesse ad Auschwitz.
Trama e ambientazione del film
“La zona d’interesse” si colloca in un contesto drammatico in cui una famiglia tedesca, gli Höß, vive apparentemente serena e agiata. Rudolf Höß, il comandante delle SS, è supportato dalla moglie Hedwig e dai loro figli in una splendida villa con giardino e piscina. Tuttavia, ciò che si cela dietro questa facciata di normalità è sconvolgente: la casa è adiacente al campo di concentramento di Auschwitz, separata solo da un muro. Malgrado la vicinanza, la famiglia vive nell’ignoranza e nella totale indifferenza verso l’orrore che si svolge a pochi passi da loro.
La regia di Jonathan Glazer, caratterizzata da un ritmo lento, segue le giornate della famiglia, immersa in gesti quotidiani, mentre le atrocità rimangono invisibili ma avvertibili grazie a una colonna sonora che cattura suoni inquietanti come urla e sparatorie. Questa scelta di regia tende a far percepire l’assenza di un reale contatto con il male, evidenziando la totale disconnessione dai crimini in corso. Anche quando il cielo viene oscurato dal fumo dei forni durante la notte, i personaggi continuano le loro vite come se nulla accadesse, immersi in una bolla di normalità.
Gli spazi ricoprono un ruolo chiave nella narrazione. L’eleganza del giardino contrasta con la natura claustrofobica dell’ambiente circostante, accentuando l’idea di un dolore inesprimibile. La bellezza della villa diventa un palcoscenico per la quotidianità di una famiglia che ignora la propria vicinanza al male.
Il tema della banalità del male
Uno dei concetti centrali esplorati nel film è la “banalità del male”, teoria elaborata dalla filosofa Hannah Arendt. Glazer presenta personaggi che, pur apparendo ordinari, incarnano una profondità inquietante, in grado di perpetrar male senza una reale consapevolezza delle loro azioni. Le interazioni tra i membri della famiglia, fredde e distaccate, riflettono una mancanza di empatia. Un dialogo emblematico è quello in cui Hedwig si oppone energicamente al trasferimento lavorativo di Rudolf, esprimendo la sua determinazione a rimanere nella loro villa, come se la serenità del loro focolare potesse giustificare le atrocità che avvengono oltre il muro.
Nel film, la disumanizzazione diventa evidente anche nella vita dei figli, che sembrano incapaci di cimentarsi con il mondo esterno e il suo orrore. I dettagli macabri che si insidiano nel loro quotidiano mettono in luce una narrazione che progressivamente svela la dimensione inquietante della normalità con cui si confrontano.
La scelta di non mostrare esplicitamente la violenza, facendo leva invece su una suggestione sonora che evoca situazioni tragiche, conferisce al film un impatto emotivo profondo. Le urla e i rumori provenienti da Auschwitz diventano evocatori di un orrore che resta invisibile, rendendo la vittima un’ombra, presente ma non vista.
L’impatto emotivo del film
“La zona d’interesse” va oltre la semplice rappresentazione di eventi storici. Grazie a una narrazione visivamente sobria e un uso sapiente del sonoro, il film riesce a mettere in evidenza l’assurdità di una vita ignorante, rispecchiando un concetto universale: il rifiuto di affrontare la verità. La storia proposta da Glazer non cerca di mostrare il male in modo esplicito, ma accende nei spettatori una consapevolezza inquietante, spingendoli a interrogarsi sull’indifferenza umana.
L’equilibrio tra il comfort della vita quotidiana e l’orrore del campo di concentramento crea un contrasto stridente. Se da un lato i protagonisti vivono una vita tranquilla, dall’altro il mondo esterno gioca un ruolo disturbante e opprimente che mette alla prova l’umanità. Queste dinamiche suscitano interrogativi irrisolti sui meccanismi della coscienza umana e sul rapporto con le ingiustizie di fronte ai quali è possibile chiudere gli occhi e vivere come se nulla circondasse.
La pellicola si conclude senza un vero finale, lasciando gli spettatori in uno stato di riflessione. L’orrore di Auschwitz rimane impresso, e il film invita a non dimenticare mai le atrocità del passato, lasciando un segno indelebile nella memoria collettiva.
“La zona d’interesse” rappresenta un lavoro essenziale in grado di raccontare storie che non devono mai essere dimenticate, portando in primo piano la complessità dell’animo umano e il potere distruttivo dell’indifferenza.
Ultimo aggiornamento il 31 Gennaio 2025 da Marco Mintillo