Il documentario “Il re di Napoli. Storia e leggenda di Mario Merola“, diretto da Massimo Ferrari, offre una visione profonda e coinvolgente della vita e dell’opera di uno dei più iconici protagonisti della sceneggiata napoletana. Attraverso le testimonianze di artisti contemporanei e la ricostruzione di un’epoca, il film ci immerge in un mondo in cui il pubblico non era solo spettatore, ma attore protagonista di un’esperienza emotiva intensa.
La sceneggiata e il suo pubblico
La sceneggiata, forma teatrale tipica di Napoli, ha storicamente attratto un pubblico popolare, composto in gran parte da persone provenienti dal sottoproletariato e da contadini del retroterra napoletano. Come illustrato nel documentario, non esisteva un pubblico borghese in questo contesto; gli spettatori vivevano le emozioni delle storie rappresentate in modo visceralmente. La partecipazione attiva del pubblico è stata una caratteristica distintiva di questo genere teatrale, dove si poteva ascoltare il grido entusiasta di un uomo che lamentava l’ingiustizia del cattivo di turno, con affermazioni come “fetente, io t’acciro“.
Il documentario porta alla luce episodi provocatori, come l’aneddoto raccontato da Marisa Laurito, che ricorda un’occasione in cui un coltello fu lanciato contro un attore del malvagio in scena. Questi momenti esemplificano l’intensità emotiva e l’immediatezza delle reazioni da parte del pubblico, il quale si sentiva coinvolto in una catarsi collettiva. Questo aspetto del teatro popolare è centrale nel film e viene analizzato in profondità, mostrando il collegamento intrinseco tra l’opera stessa e le esperienze quotidiane della gente.
Le testimonianze di grandi artisti
Il documentario offre uno spaccato della vita di Mario Merola attraverso interviste e contributi di nomi di spicco della musica e del teatro napoletano, come Gigi D’Alessio, Nino D’Angelo e Maurizio De Giovanni. Ciascuno di loro riflette sull’impatto che Merola ha avuto non solo sulla loro carriera, ma anche sulla cultura napoletana nel suo complesso. Francesco Merola, il figlio di Mario, esprime il suo orgoglio nel portare avanti l’eredità artistica del padre, sottolineando come Napoli sia cambiata nel tempo, ma il “cuore delle persone” rimanga lo stesso.
Francesco ha intenzione di onorare la memoria di suo padre attraverso una serie di rappresentazioni teatrali della sceneggiata “Lacrime napuletane“, che verranno allestite in quaranta teatri in tutta Italia, affiancato dalla moglie Marianna Mercurio. Parlando di ciò che gli manca di Mario, egli enfatizza il legame personale, citando ricordi di momenti passati insieme, nonché l’aspetto professionale, evidenziando il supporto che ricevette nei suoi inizi.
Il legame tra Mario Merola e i neo-melodici
Un altro tema significativo del documentario è il rapporto tra Mario Merola e i nuovi artisti della scena musicale, spesso definiti “neo-melodici“. Francesco Merola chiarisce che suo padre non considerava questa etichetta con avidità, poiché la sua visione dell’arte non era limitata da definizioni restrittive. La sua carriera sosteneva giovani talenti come Gigi D’Alessio e Nino D’Angelo, che sono considerati “creature” di Merola per la loro evoluzione artistica sotto il suo mentore.
Il documentario svela la straordinaria presenza scenica di Mario: quando appariva sul palco, la sua figura imponente sembrava sovrastare tutto il resto, paragonata a una montagna, mentre il pubblico reagiva in modo istintivo, rendendo l’esperienza teatrale unica e memorabile.
Attraverso le testimonianze e le immagini di repertorio, “Il re di Napoli” ci guida nel cuore palpitante di una tradizione culturale che continua a vivere, mostrando come l’eredità di Mario Merola persista nei cuori di artisti e spettatori, mantenendo viva la memoria di un’epoca indimenticabile nel panorama culturale napoletano.
Ultimo aggiornamento il 22 Ottobre 2024 da Laura Rossi